Klærens stil i det 19. århundre delte de to hovedstileistiske trenderne: Biedermeier og "mote-perioden". En stor innflytelse på 1800-tallets stil var den franske borgerlige revolusjonen, som ble gjenspeilet i europeiske antrekk. Mods av tiden endret så raskt deres antrekk, at de til en viss grad ble revolusjonære.
Menns mote fra det 19. århundre
Mennemote ble diktert av keiser Napoleon. I dette tilfellet er alt mer enn klart og konsistent. Hvitt sengetøy, et minimum av ornamenter. Hvis en mann på den tiden smykket seg med juveler, ble dette ansett som et tegn på dårlig smak. Kvalitet, men enkle materialer og strengt rett kutt - for menn var dette ganske nok. Hovedoppgaven til den mannlige befolkningen på den tiden var å bekjempe og befri. Kriger og revolusjoner var overalt, det er ingen mote.
Dame mote fra det 19. århundre
Men kvinnens kjole av det 19. århundre spilte en veldig stor rolle - det snakket om mange ting. Ser på den forbigående unge dame, kan du enkelt bestemme hvilken eiendom hun tilhører. Kona var for ektemannen en slags besøkskort. En elegant kjole, en liten veske, en paraply for å beskytte den hvite huden mot solen, hanskene når som helst på året, og selvfølgelig en fan (en edel dame kan skinne), brosjer og armbånd - alt dette var obligatorisk for en velstående klasse. På gaten uten disse attributter ingen fot.
Tilstedeværelsen av et forkle eller en kappe i kjole av det 19. århundre indikerte at han tilhørte sin elskerinne til arbeiderklassen eller bondeklassen. En kjole i det 19. århundre, karakterisert som et imperium (fra det franske "imperium"), opprinnelig dukket opp i Frankrike. Og hvis den mannlige stilen til klær fra det 19. århundre ble påvirket av Napoleons imperial påvirkning, prøvde den vakre Josephine og hennes skredder Leroyar. En kjole med kort kjole trimmet med et bånd, en overdrevet midje og et mykt flytende stoff som legger vekt på kroppens form med hver bevegelse. Båndet fra brystet er bundet på ryggen i en vakker bue, hvis ender må ligge i bølgene. Bodice var foret med komplekse mønstre, gull og sølv tråder og edelstener. Empire - antikke stil, henholdsvis, og mønstre ble henrettet i naturlige og etniske motiver. Her i slike drakter kledd Leroyar først på Louvre og etter hele Europa.
Historien om kjoler fra 1800-tallet husker mange endringer i mote - mer enn en gang har nye stiler dukket opp, antrekkene ble supplert med ulike tilbehør, hansker og sjaler (som for øvrig var veldig populære). De mest dristige damene gjorde kutt på sine sider i en kjole, og viste sine vakre ben mens de gikk. Korsetten ble ikke slitt i begynnelsen av århundret før sist, alt måtte være fritt og grasiøst.
Men årene gikk forbi, og stilene på kjendene fra 1800-tallet endret seg - korsettene begynte å bli slitt igjen, men allerede under klærne.
Bryllupskjoler i første halvdel av 1800-tallet var forskjellige i stil og farge. Men de ble bare hvite i midten av århundret, takket være den engelske prinsessen Victoria. Delikat hvit farge, perler som smykker antrekket, og selvfølgelig sløret som dekker brudens hode, som et symbol på renhet og renhet - alt dette dukket opp i andre halvdel av 1800-tallet.
Ballroom kjoler fra det 19. århundre ble preget av luksus og rikdom. Dyrt stoff og silke, dypere kutt, sprø chevaliers og et langt tog. Ermer "lommelykter" for unge jenter og åpne skuldre for den eldre generasjonen, selv om alt var avhengig av eierens smak. Vakre kjoler fra det 19. århundre må ha supplert smykker på nakken. Deres fravær er et tegn på en dårlig tone, og tilstedeværelsen snakket om konsistens. Årsforløp, våre antrekk var mye enklere på grunn av mange faktorer, men en ting forblev nesten uendret - som før snakker kjole volumer, skaper det første inntrykket av en person og hjelper oss å uttrykke oss selv.
| | | |
| | | |
| | | |
